Sân khấu New York: Từ ballet nam vũ đến opera thể nghiệm và phim độc lập

New York sắp diễn ra một loạt sự kiện nghệ thuật đa dạng. Tại Joyce Theatre, vũ công Daniil Simkin giới thiệu dự án ballet "Sons of Echo" từ ngày 14 đến 25 tháng 1. Vở diễn quy tụ năm vũ công nam nổi tiếng trình diễn các tác phẩm của những nhà biên đạo nữ. Trong khi đó, Học viện Âm nhạc Brooklyn (BAM) tái diễn vở opera post-rock "What to Wear" từ ngày 15 đến 18 tháng 1. Đây là tác phẩm của cố đạo diễn sân khấu thể nghiệm Richard Foreman, tập trung vào trải nghiệm phi tường thuật. Sự kiện là một phần của Lễ hội Prototype. Về điện ảnh, bộ phim chính kịch mới "Dead Man's Wire" của đạo diễn Gus Van Sant được phát hành giới hạn. Dựa trên một sự kiện có thật năm 1977, phim kể về một vụ bắt cóc con tin liên quan đến tranh chấp thế chấp. Phim có sự tham gia của các diễn viên Bill Skarsgård, Dacre Montgomery và Al Pacino, nhưng bị nhận xét là thiếu một quan điểm rõ ràng.

Loạt sự kiện nghệ thuật này phản ánh sự sôi động và chuyên sâu của bối cảnh văn hóa New York, nhắm đến những khán giả tìm kiếm trải nghiệm thay vì giải trí đơn thuần. Chúng đại diện cho một phân khúc nghệ thuật hàn lâm, nơi sự thử nghiệm và phá vỡ quy chuẩn được đề cao. Dự án "Sons of Echo" đặc biệt đáng chú ý vì đảo ngược vai trò giới tính truyền thống trong ballet. Việc các nhà biên đạo nữ hàng đầu sáng tác cho một nhóm toàn vũ công nam xuất sắc thách thức cấu trúc lâu đời, nơi vũ công nam thường đóng vai trò hỗ trợ cho vũ công nữ. Điều này cho thấy nỗ lực làm mới một loại hình nghệ thuật kinh điển để phù hợp với các diễn ngôn đương đại. Sự trở lại của "What to Wear" khẳng định sức sống của sân khấu thể nghiệm. Trong thời đại mà các câu chuyện theo công thức thống trị, những tác phẩm phi tuyến tính, tập trung vào "chiều sâu của khoảnh khắc" như của Richard Foreman mang đến một giải pháp thay thế. Chúng đòi hỏi sự tham gia tích cực từ khán giả thay vì tiêu thụ thụ động. Ngay cả bộ phim "Dead Man's Wire", dù có đạo diễn và dàn diễn viên tên tuổi, việc bị đánh giá là thiếu quan điểm cho thấy trong nghệ thuật độc lập, sự sáng tạo và một tiếng nói riêng biệt vẫn quan trọng hơn danh tiếng. Các sự kiện này, dù thuộc các lĩnh vực khác nhau, đều cho thấy một nền nghệ thuật không ngừng tìm tòi và tự vấn.

Đối với người Mỹ gốc Việt sống tại các trung tâm văn hóa lớn như New York, các sự kiện nghệ thuật hàn lâm và thể nghiệm này mang đến lựa chọn giải trí đa dạng, khác biệt với các chương trình văn nghệ cộng đồng truyền thống. Tuy nhiên, các sự kiện này không có tác động trực tiếp đến đời sống kinh tế hay xã hội của cộng đồng.